Le Studio Alain de Bock École d'art dramatique

J'ai suivi les cours d'improvisation (parcours non intensif) Merci à Katy et Alain, vous offrez un cadre bienveillant et très professionnel, de quoi expérimenter des états intérieurs profond et nuancé Belle pédagogie, merci pour tout !

En formation intensive depuis 2 ans, le studio Alain de Bock a su être une école qui m’a apporté énormément en tant que jeune acteur. Dans cette école vous aurez une excellente approche du théâtre avec beaucoup de temps à expérimenter sur le plateau du fait du nombre d’élèves maximum par classes, une condition immanquable pour bien progresser comme comédien. Vous apprendrez à travailler avec des acteurs de tous âges, et de toutes expériences. Vous avez la possibilité d’aborder beaucoup de différentes parties du jeu avec des professeurs expérimentés. Enfin, le studio Alain de Bock vous donne les clés pour vous construire une méthode de travail qui vous convient et vous ressemble pour parfaire votre connaissance et approche du jeu. Si vous cherchez une école de qualité qui ne vous coûte pas les yeux de la tête et dans laquelle vous passerez du temps à jouer, ne cherchez pas plus loin.

J’ai pris le temps de chercher une école qui me permettrait d’acquérir les bases du métier d’acteur et de perfectionner mon jeu. C’est d’abord l’accessibilité de leurs tarifs par rapport aux heures de formation qui me guida vers eux. Ensuite, après une discussion avec Katy sur leur pédagogie, j’ai senti la passion qu’ils avaient pour leur métier. Voila deux ans maintenant que j’évolue auprès de Katy et d’Alain, un duo complémentaire. Je suis plus que satisfait d’avoir fait ce choix. Leur méthode développe la patience, la passion et la persévérance. On en sort grandi en tant qu’artiste et surtout en tant que personne. Si vous souhaitez vous développer dans la bienveillance en ayant des profs qui vous poussent à donner le meilleur de vous même. Vous êtes au bon endroit !!!

Le programme au studio Alain de Bock est une école plus que complète, on y apprend les techniques essentielles et fondamentales du théâtre et du jeu de l’acteur face caméra le tout dans une ambiance ultra bienveillante, chaleureuse et familiale. En l’espace de 3 mois au sein du groupe de première année de la formation intensive tout le monde sans exception a fait des progrès spectaculaires (et ce n’est que le début !). Les professeurs Alain, Katherine et Maud prennent vraiment le temps d’accompagner chaque élèves dans ce parcours et nous apportent les clés nécessaires à la construction de notre identité (théâtrales, personnelle et technique). Je ne peux que recommander cette formation ! Elle est bien loin de ces groupes de 40 élèves, avec du jugement permanent, du rabaissement… N’hésitez pas à les contacter, ils seront ravis de vous donner de plus amples informations :) 🫶🏻

J'ai pris le temps de chercher où faire ma formation de théâtre, passé plusieurs auditions, et j'ai découvert le studio Alain de Bock. Avant tout Katy s'intéresse à nous, notre projet, puis présente la formation choisie. Durant les cours, très à l'ecoute et complémentaires Alain et Katy nous font des retours d'une qualitée profonde. Ils savent observer, et ce bien souvent au delà de ce l'on voit. Se faire former en tant que comédien c'est aussi s'ouvrir à une nouvelle rencontre avec sois-même, dans laquelle je pense il est essentiel d'être professionnellement bien accompagné, comme c'est le cas ici. Un peu tous les âges, on se retrouve là, ensemble, dans cette passionnante et interminable aventure que nous propose le théâtre, pour laquelle Katy et Alain se passionnent depuis si longtemps. Ravie d'être ici!

Je suis très heureuse de ma formation, je me sens soutenue et cela me permet de progresser beaucoup plus facilement et avec l'envie feroce de progresser le cours d'après.. Katy, Alain et Maude sont des personnes extraordinaire <3

+ qu’une école, des professeurs à l’écoute, pertinents, un enseignements complet et de qualité, j’ai appris énormément en peu de temps. Ambiance familiale et chaleureuse je recommence à 100%!!!

Deux pédagogues extrêmement dévoués, je recommande vivement de suivre cette formation professionnelle.

L’enseignement au studio Alain de Bock est très complet (interprétation de textes de différents registres, travail vocal, improvisation, expression corporelle…) et les professeurs sont d’excellents pédagogues, toujours à l’écoute et bienveillants. Il y a peu d’élèves dans la classe afin que chacun puisse travailler régulièrement. Je recommande vivement cette école !

École incroyable très professionnel !!! Un plaisir de me lever chaque matin et venir je recommande

Ambiance chaleureuse et familiale, des professeurs bienveillants et attentifs aux besoins/attentes de chacun. Le petit nombre d'élèves par classe favorise un travail plus en profondeur et plus personnel. Que ce soit simplement pour du loisir ou pour se professionnaliser dans le métier en passant par des concours nationaux par exemple, un vrai accompagnement est fait. Les locaux sont très bien entretenus et donc propice à de bonnes conditions de travail.

Une école de théâtre, mais aussi une école de la vie et de coaching personnel ! En plus d'être encadrés par des professionnels du métier, qui tirent leurs enseignements de leurs propres expériences aqueries auprès des plus grands artistes dans le domaine, une réelle osmose se créée entre professeurs et élèves, dans une atmosphère de confiance et de bienveillance. Leur pédagogie est structurée, construite sur des écrits théoriques reconnus et mis en pratique avec accompagnement sur le plateau. On apprend, on s'améliore, on s'enrichit, on grandit et on s'insère dans le métier avec professionnalisme et estime de soi. Comedien.e, ça s'apprend, et ici bien plus que d'apprendre, on evolue en tant que tel. Je recommande à 200% si vous souhaitez en apprendre plus sur le métier d'acteur dans un cadre familial, sérieux et bienveillant. Cette école est une valeur sûre, foncez !

Une très bonne école où l'on privilégie la bienveillance, le meilleur de soi, le partage, l'écoute. Nous suivons chaque étape de la réalisation, de l'écriture du scénario et du montage, nous en sortons grandi. Avec des professeurs bienveillants, patients, généreux et professionnels. Je conseille et je recommande vivement cet école.

Je termine la première année de la formation réalisateur cinéma. Voici pourquoi je continuerai en deuxième année : - Des cours passionnants qui vont à l'essentiel avec images et extraits de films à l'appui. J'ai appris tout ce qu'un réalisateur doit savoir. - Aucun élitisme, un excellent encadrement et des paroles encourageantes. Alain et Katherine ont vraiment la volonté de former leurs élèves et les amener au meilleurs. - Un bon suivi dans la réalisation du court-métrage de fin d'année. - Une formation beaucoup moins cher que des écoles privées avec possibilité de prise en charge. Pendant le confinement, Alain et Katherine ont été réglo et ne nous ont pas fait payer le cours de direction d'acteur, impossible à assurer en visio. Une formation que je recommande donc pour tout artiste voulant se lancer dans la réalisation de film.

Ecole très intéressante car les intervenants sont passionnés et les classes sont petites, ce qui permet à tout le monde de participer activement à chaque cours. (contrairement à certaines écoles où vous serez un numéro et où les classes seront bondées et les profs ne vous connaitront pas parfois). Ce qui est aussi différent que dans beaucoup d'écoles c'est que la formation réalisation est liée à celle des comédiens par moments, ce qui permet de s'essayer à la direction d'acteurs, une part bien souvent oubliée dans d'autres écoles. Une belle expérience.

Une formation complète et très enrichissante qui embrasse un grand nombre d’outils et de connaissances pour s’épanouir en tant que futur(e) réalisateur(rice) ou simple passionné(e) de cinéma. L’enseignement est d’une grande qualité, avec beaucoup de disponibilité et d’écoute. Alain, Elsa et Katy arrivent aisément à transmettre leur passion grâce à leur bienveillance et leur curiosité. Une formation que je recommande donc chaudement pour développer sa créativité et ouvrir son regard non seulement sur la profession mais aussi sur le monde qui nous entoure !

Très bonne école. Des professeurs toujours à l'écoute et bienveillant. Formation solide et intense. Super

Je suis en première année de la formation réalisation au studio Alain de Bock. Alain et Katy, les gérants/ professeurs sont attentionnés, honnêtes, professionnels et à l écoute.Les autres élèves du studio sont tous tres sympa, une très bonne ambiance règne au sein du studio. J ai appris beaucoup de chose au cours de cette première année en tant qu élève réalisatrice, à propos du découpage, l’écriture de scénario, les focales, des notions techniques, la direction d acteurs, on visionne parfois quelques extraits de films pour enrichir notre culture mais également les analyser. On apprend aussi à former son regard, on a vu des notions de photographie. Nous formons un groupe au sein duquel on échange sur les scénarios que chacun a écrit et c est très enrichissant. J’ai beaucoup apprécié les cours de montage auprès d’Elsa ( la professeure de montage ), les cours de montage englobant la théorie et la pratique. Je recommande vivement les formations dispensées au studio.

Si ma première impression lors de l'entretien (qui n'est pas à proprement parler un recrutement mais plus un moment privilégié pour que le futur élève échange sur ses projets et découvre le fonctionnement de la formation et du Studio) était très bonne, c'est avec plaisir que je l'ai vue se confirmer par la suite, après avoir intégré les cours de réalisation. A commencer, au niveau humain, tous les élèves, comédiens comme réalisateurs, cohabitent au Studio, dans la bienveillance et le respect de chacun et partagent ainsi certains cours (Direction d'acteur en jeu face caméra ou en improvisation,...). Au niveau de l'enseignement, chacun des intervenants possède une riche expérience et une passion qu'ils ont plaisir à partager avec les élèves. Les cours théoriques sont agrémentés d'analyses d'extraits de films, d'exercices pratiques et souvent étayés par des anecdotes vécues par les intervenants ou d'autres professionnels du milieu, ce qui permet de mettre en relief le contenu de la formation. Enfin, il y a un véritable suivi des apprentis réalisateurs dans la préparation des tournages (qui, eux, seront réalisés en totale autonomie). Dès le début de l'écriture de scénario, le travail d'équipe est mis en avant car chacun présente ses idées de film aux autres réalisateurs pour avoir un, et même plusieurs autres regards dessus. Même si l'élève reste maître de son projet et seul décisionnaire final, cela lui permet d'appréhender pleinement son histoire et de mieux construire son récit. Pour conclure, c'est une formation complète dispensée par une équipe d'intervenants passionnés et passionnants qui, non contents de présenter les outils nécessaires à tout bon futur réalisateur, s'intéressent également aux différents postes rencontrés et nécessaires à la conception d'un film.

Que dire de plus avec tout ce qui a déjà été dit ! Une école formidable, un enseignement complet, un accompagnement pour vous aider à mener à bien vos projets de réalisation et une ECOUTE beaucoup trop rare dans l'enseignement ! Juste équilibre entre la théorie et la pratique, vous en ressortirez nourrit et en mesure de concrétiser les projets de film dont vous rêvez (peut-être pas s'il s'agit du remake d'Interstellar...). Mais foncez !!

C'est avec Alain De Bock que j'avais appris le métier de comédien, et quelques années plus tard c'est avec lui que j'ai fait ma formation à l'écriture de scénario et à la réalisation. Cette formation est pour moi très complète: il y a, en plus de la théorie, des cours de montage et des ateliers de direction d'acteur devant la caméra. Alain, venant du cinéma, connait toutes les ficelles du métier et sais nous faire travailler les différentes techniques et aussi nous éclaire sur le monde des couleurs, de la symbolique, de la construction de l'image. . . Une formation adaptée à celles et ceux qui veulent appréhender le cinéma dans toute sa diversité et en plus c'est en petit groupe ! Je recommande.

Très bonne école qui forme pour devenir réalisateur ou acteur. Le mélange des deux cours permet de s'exercer rapidement.

Une très bonne école qui propose un programme axé autour de la réalisation cinématographique. Les cours enseignés (découpage technique, préparation de tournage, montage, écriture de scénario...) sont de haute qualité et la coexistence avec le studio de théâtre permet de s'exercer à la direction d'acteurs et d'initier des projets avec de nombreux comédiens par ailleurs formés au jeu caméra.

Une excellente école ! Des cours assurés par des professionnels qui vous poussent à vous dépasser, tout en faisant preuve de douceur et de bienveillance, dans un cadre familial qui m'a beaucoup plu. Une année au Studio Alain DE BOCK vous change pour le reste de votre vie et c'est un grand bien ! Merci à Katy et Alain de m'avoir donné ma chance ! Pensées amicales. Renaud ROHRL

La formation Réalisateur du Studio Alain de Bock est particulièrement complète. Ce sont des cours du soir enseignés par un homme qui a travaillé dans le cinéma une bonne partie de sa vie, et qui a donc une riche connaissance du domaine. Il y enseigne tout ce qu’un réalisateur doit connaître pour mener à bien ses projets de création. La technique est un point central de l’enseignement, l’élève y verra la composition de l’image, les plans, les focales, les mouvements de la caméra, les décors et la lumière. L’enseignant complète ses explications avec des analyses filmiques, ainsi que de nombreuses anecdotes de son expérience professionnelle. En plus de la technique, l’écriture scénaristique est aussi un élément important du programme. Savoir construire son histoire, ses personnages, dérouler l’intrigue et faire ses choix scénaristiques. Autant de points traités par l’enseignant en parallèle d’analyses de structures de films. L'élève sera aussi familiarisé avec les métiers qui entourent le réalisateur : assistant réalisateur, chef opérateur, régisseur général et directeur de production. Le montage est enseigné par une professeure dont c’est le métier. La théorie du montage, le rythme, le son, et l’analyse d’extraits de films sont au programme. Et vous devrez aussi mettre la main à la pâte. Il est important pour un réalisateur d’avoir connaissance du rythme d’un film, et les notions de montage sont primordiales pour cela. La direction d’acteur est une compétence essentielle au métier de réalisateur, et le studio Alain de Bock vous y formera aussi. Encadré par des enseignantes et enseignants professionnelles, l'élève travaillera avec des comédiens du studio, que ce soit en impro ou en jeu face caméra, et apprendra à analyser le jeu des comédiens, les points d’amélioration et la formulation des retours à leur faire. À partir de toutes ces connaissances l'élève sera en mesure de réaliser un court-métrage de qualité en fin d'année, car c'est aussi au programme ! Cette formation s’adresse aux passionnés qui souhaitent non seulement être capables de créer un film de bout en bout, mais aussi composer artistiquement leurs plans et travailler la symbolique de l’image pour être dans une vraie démarche de création artistique. Car l’image raconte bien plus qu’un simple dialogue.

Bienveillance, passion et professionnalisme pourraient être la devise de cette école qui prépare aux différents métiers du cinéma et du théâtre mais accueille également les amateurs motivés dans différents types de formations, au sein de cours dont le nombre d’élèves est volontairement limité pour permettre à chacun de s’exprimer. Je recommande sans réserve… :-)

Je me suis inscrite sur la formation non intensive, à savoir les cours du soir d'interprétation de texte, et d'improvisation, dans le cadre de développement personnel. C'est une des plus belles décisions que j'ai prises, avec un retour sur investissement au-delà de mes espérances ! Les professeurs sont humbles, patients, passionnés par l'art théâtral et par la transmission de leur savoir. Chaque élève reçoit des conseils personnalisés alliant la pratique et la théorie, qui lui permettent de progresser à son rythme. Ainsi, j’ai approfondi les techniques d'improvisation (rythme, contre rythme, intention, rythme intérieur, écoute de partenaire, objectifs, précision, gestion de l'espace), de construction de personnage (développement de l'imaginaire, profondeur de jeu), aisance orale (diction, phrasé, portée de la voix), et j'ai étudié divers auteurs (classique à contemporain) et la méthodologie de Stanislavski. Étant en petit groupe, dans une ambiance respectueuse et conviviale, il est plus facile d'expérimenter sur le plateau, surpasser ses résistances, et se découvrir. Après trois années enrichissantes, je sors de cette école, plus épanouie, avec une passion prononcée pour les arts et les lettres, et avec la compréhension des principes d'une pédagogie bienveillante. En un mot, je recommande fortement cette école !

J’ai fait ma rentrée au studio Alain de Bock en 2018 en cours du soir non intensif. Je n’avais aucune notion de jeu et d’acting et ne pensais pas pouvoir me représenter devant un public à la fin de l’année. Cependant la pédagogie du studio a vite fait en sorte que tout le groupe soit totalement à l’aise devant un auditoire et sache exprimer des sentiments à travers un texte. En deux ans, j’ai énormément appris et me suis sortie de ma carapace grâce aux excellents profs du studio, qui sont eux très à l’écoute, professionnels et surtout bienveillants! Après quelques temps au studio Alain de Bock, impossible de ne pas savoir jouer 😄 !

Je suis passée par plusieurs écoles de théâtre et le studio Alain de Bock est définitivement le meilleur endroit pour se former. L’enseignement est de très haute qualité. La passion, le sérieux, la bienveillance, l’écoute et la convivialité font aussi partie du programme.

Cette école est vraiment pour moi une des meilleures, les professeurs sont extraordinaire, le contenu des cours est vraiment bien. Je recommande grandement cette école !!

Probablement la meilleure formation professionnelle que j’ai eu la chance d’avoir. Alain, Kathy et les professeurs en qualité de pédagogues sont extrêmement investis auprès des élèves, à l’écoute et donnent aussi beaucoup de leur temps en dehors des cours. Humilité, humain, travail, rire, respect mutuel sont la force de cette école. Les professeurs accompagnent les élèves même pour les grands concours et restent en contact avec les anciens et les soutiennent. La formation est extrêmement complète et l’investissement des élèves s’en ressent. Il y a surtout grâce aux professeurs une réelle cohésion de groupe, d’humilité et de respect. Je n’ai jamais autant aimé le théâtre qu’au studio devenu comme une seconde maison. Les cours de mimes, masques, clown et sport donnés par Maude sont passionnants. Le travail face caméra avec Alain super ! Il y a plusieurs représentation par an et dès la première année au théâtre du Roi René. En plus des scènes, les cours d’improvisation sont passionnants (entre 15 et 20 min d’impro sur de vraies thèmes avec une vraie construction d’objectifs et de découvertes des silences en impro pour travailler l’émotion, la sincérité). On pleure, on rit et ça bosse ! J’ai suivi une autre formation pro avant de découvrir cette école et c’est de loin la meilleure et la plus humaine. Sans compter la mascotte de l’école : Laslo. Merci !!

Après avoir pratiqué le théâtre en amateur j'ai voulu dépasser un peu mes limites et un ami m'a conseillé le studio De Bock. Je viens de terminer une année de formation non-intensive de comédien et j'ai été tellement conquise que je me suis inscrite à la formation intensive. J'ai réellement pu progresser avec une professeure expérimentée et bienveillante, et j'ai hâte de découvrir les cours de masque et de clown. Ici on n'est pas un numéro, les profs connaissent nos forces et nos faiblesses et adaptent leur enseignement à chaque élève . On passe quasiment systématiquement sur le plateau grâce à un effectif réduit. Enfin les groupes sont très hétérogènes (âges, parcours) ce qui permet une belle expérience humaine.

On se sent libre de s exprimer sans subir les foudres d un professeur cassant. Donc on y va. On ose on s ouvre. Les cours sont structurés avec une méthode et de la doc. On passe sur le plateau très souvent. Pratiquement à chq cours. Très pro

Ici, on peut se tromper sans se sentir mal à l'aise. Ici, on n'aiguise ni les égos, ni le sens de la compétition, chacun peut trouver sa place. On vous laisse grandir, vous chercher, vous trouver, sans briser votre confiance en vous (et c'est même plutôt le contraire). Bref, si pour apprendre vous avez besoin d'exigence ET d'amour, le studio est l'école qu'il vous faut. Petite, moins de salles pour répéter que dans d'autres grandes écoles privées, mais max 18 élèves/cours (dans d'autres écoles plus connues c'est souvent 30 voire....50 !), et des professeurs qui ont la pédagogie dans la peau tant ils l'ont réfléchie en amont.

Grâce à un véritable enseignement de professeurs à l’œil exercé, le jeu du comédien, la technique ( voix, corps, émotions ,imaginaire ) ; le travail d’acting est porté singulièrement ; sans violence et c’est ce qui permet de faire le chemin de nouveau soi-même, jusqu’au résultat. Les classes d’imporv, d’interprétation, de caméra sont coordonnées pour faire le « jusqu’où je peux aller aujourd’hui » ; parce que les professeurs me connaissent et j’ai un groupe fort de deux ans ; parfois plus dans le studio. On entre au Studio Alain De Bock on se rend compte que parmi des comédiens qui reviennent régulièrement prendre des classes on sait progressivement, ah mais lui a travaillé sur ci ; une autre comédienne fait ça. Pour moi, la disponibilité dans le même temps que la sensibilité est très précieux c’est dire : je peux être dirigé sur un plateau et amener cette direction jusqu’à un jeu personnel, à chaque fois, quelque soit la direction, quelque soit la journée, quelque soit le « quoique l’on puisse imaginer » qui ne va pas. Ce sont les conditions monde réel d’un tournage, d’un casting, d’une audition. C’est le professionnalisme c’est ce que l’on apprend au Studio Alain De Bock et Katherine Gabelle

La règle de bienveillance Lorsqu’après une longue interruption, je me suis tourné, au cours d’un stage, vers le studio Alain de Bock pour reprendre des cours d’art dramatique, j’ai été d’emblée frappé par l’atmosphère qui y régnait, et que je n’ai pas retrouvé dans les autres écoles où j’avais fait quelques essais avant de choisir mon cours. C’est qu’ici, on ne se contente pas de vous apprendre des techniques, à vous donner des solutions. Ici, on vous donne confiance, on vous apprend à être. Et je crois que si je devais mettre en avant ce qui pour moi constitue LA vertu cardinale du cours, et dont tout le reste découle, ce serait bien cette exigence de bienveillance, sur laquelle Katy et Alain, ont insisté dès le début. Cette bienveillance, c’est ce qui rejaillit sur tout le groupe, et limite ainsi le conflit des égos. Personne ne se « marche dessus » au studio, l’énergie des regards qui nous porte permet à tous de se « planter » joyeusement, et nous avons tous nos grands moments. Autre effet de cette bienveillance : le cadre qui nous est donné. Bien loin des « usines à comédiens », le nombre d’élèves est limité à 15 -15 personnalités diverses allant de 18 à 43 ans. Résultat: les passages se succèdent avec intensité et nous avons tous une identité, une vraie place au sein du cours. Il y a quelque chose de presque familial au studio, quelque chose de propice à l’exploration et l’expérimentation. Mais plus encore, de cette bienveillance découle une éthique, un point de vue sur l’art dramatique et son apprentissage. Ainsi, le silence et le travail sur l’intériorité sont préférés au culte de l’effet. Apprendre à laisser naître d’un geste, d’un regard ou d’un tremblement le sens et la justesse, veiller au phrasé qui module et nuance l’inflexion d’une phrase ou d’un vers, trouver une voix authentique, tel est le souci qui transparaît au fil des enseignements du cours, travail de scène, improvisation, expression corporelle. Et se donner le temps de naître comme acteur aussi, dans sa propre singularité. Plus qu’un cours de théâtre, une véritable traversée. Frédéric Gross-Quelen, professeur agrégé de Lettres Modernes, apprenti comédien.

Je pourrais vous écrire un roman adulateur sur le studio Alain de Bock, vous faire l'éloge de la pédagogie de nos professeurs, une critique dithyrambique sur leur manière d'aborder le monde théâtral, vous chanter les louanges de leur ouverture d'esprit et leur patience, ou encore vous conter avec emphase que notre parcours antérieur, nos 18 ou 42 ans importent peu, ce lieu est une opportunité de grandir encore. Mais je ne ferai rien de tout ça. Venez le voir par vous-même.

On découvre, derrière une humilité naturelle inhérente à sa philosophie, que cette école rescelle de passions et d’engagements. Il en émane une sincérité qui ne semble pas rencontrer d'échos dans l’univers des écoles privées de cinéma, ce dont le tarif - trois fois moins élevé que la plupart - n’est qu’un indicateur ténu. Cette sincérité est intimement liée à la passion exacerbée qu’entretiennent ses enseignants, non seulement à l’égard de la pédagogie, mais également des rouages de la réalisation cinématographique. Le contenu des cours est de ce fait particulièrement concret, révélateur d’une solide expérience de terrain et d’une aspiration à transcender ce qui a déjà été acquis. Mais cela n’est pas l’unique origine de l’effervescence qui embaume l’air des salles de cours : les élèves y participent également, du fait de leur enthousiasme et de leur sympathie. L’ambiance qui est règne est simplement touchante, pleine de bienveillance et d'attention.

J'ai trouvé dans cette école un véritable esprit de cohésion et de famille. Le niveau est exigeant mais il n'y a que comme ça que l'on peut progresser dans le milieu du théâtre et du cinéma. La pédagogie des professeurs est bienveillante et portée sur un réel désir de création. Je suis ravie!!!

Je vous recommande vivement le studio Alain de Bock , car tout d abord les 3 profs (katy , Maude et Alain )sont très très a l écoute et toujours très disponible pour répondre à nos questions sur le métier d acteur , sur notre jeu d acteur etc ... , ils ont toujours des réponses et solutions à nous apportes lorsque nous sommes en difficulté, ils sont toujours la pour nous faire progresser dans la bienveillance , ils sont bienveillant ainsi que le groupe ( nous sommes 15 idéal pour travailler ) J apprécie beaucoup leur pédagogie , ambiance familiale mais tout en étant rigoureux aussi sur ce que demande le travail d acteur Les disciplines : interprétation de texte , diction , placement de la voix , sport , improvisation, masque neutre , clown , expression corporelle sont des disciplines diversifies proposes dans ce studio qui nous permettent d apprendre le métier d acteur , voilà si vous chercher une Ecole venez au studio Alain de Bock vous ne serez pas déçu !!

Le Studio Alain de Bock est une perle rare ! Après avoir étudié très en détail la fourmilière de proposition des écoles privées qui offrent une formation théâtrale sur Paris, c'est dur de ne pas être perdu et déçu par la réalité des formations. Je voulais vraiment trouver une ecole professionnalisante avec une pédagogie qui me corresponde et qui me permettrai d'apprendre la technique sans avoir la sensation de gaspiller mon temps et mon argent. C'est le meilleur rapport qualité prix à ma connaissance sur Paris. En formation professionnel intensive, on est une quinzaine de personnes max par promo pour 16h de cours par semaine, le tout pour 290€ par mois sans acompte, engagement semestriel ou autre... Contrairement à la plupart des autres écoles éponymes, nous avons cours avec Alain de Bock ainsi que sa femme Katherine dès la première année. Alain qui pourrait être retraité, fait partie des rares personnes qui enseignent seulement pour leur passion dans un désir de transmition de ses expériences tant cinématographique que théâtrale (il a eu le privilège de travailler au côté de nombreux maîtres) et non pas pour une quelconque reconversion dû à une frustration d'échec dans le métier de comédien. Les professeurs sont des vrais coachs toujours prêts à sacrifier de leur temps libre pour vous renseigner où vous aider. De plus, le travail est axé non seulement sur l'interprétation mais également sur un travail en profondeur sur le corps, la voix et les impulsions afin de d'alimenter un vrai état intérieur et de déclencher des impulsions qui vont motiver les actions du personnage. Ce travail de recherche est, à mon sens, primordial pour l'évolution du jeu et peu d'école l'enseigne.

Vous... Oui, Vous qui êtes en train de faire des recherches sur votre ordinateur, dans l'espoir de trouver une bonne formation dans ce monde théâtral et cinématographique si vaste. Vous.... Sachez que j'étais dans votre situation il y a quelques temps, dans ce même questionnement.. Vais-je trouver chaussure à mon pied? Vous.... Sachez que j'ai passé la porte de ce studio, que j'ai intégré la formation intensive, que j'ai découvert la magie de ce studio, que j'y ai rencontré des personnes merveilleuses, différentes, toutes avec le même objectif que moi. Nous sommes accompagnés et formés par 3 personnes remplies d'expérience et d'humanisme. Ces 3 personnes? Maude Liermann une femme habitée par la créativité, l'énergie, et le mime. Katherine Gabelle une femme qui résonne de gentillesse, de douceur et de pédagogie théâtrale incroyable et unique. Et enfin Alain de Bock, cet homme qui nous enseigne tout ce qu'il connaît sur cet art si magnifique, grâce à ses expériences et son passé. Il nous transmet une technique intérieure de jeu et nous apprend comment acquérir une hygiène de vie et un rythme dans ce métier. Sans parler de ses incroyables anecdotes.... Ces 3 personnalités réunies en osmose m'ont conquise. Sachez, Vous, lecteur, que du haut de mes 18 ans je suis actuellement dans un groupe avec des personnes de tous âges, allant jusqu'à 47 ans, mais que j y ai trouvé ma place. Nous y avons tous notre place! Alors vous aussi, venez tenter l'expérience! Et si vous désirez un avant-goût du Studio Alain de Bock, je vous conseille de lire les livres écrits par Alain de Bock; -Le maître et le comédien -L'abécédaire du comédien Vous connaîtrez alors une bribe de cette pédagogie si unique. Alors, à bientôt?

J'ai d'abord été inscrite en formation non intensive le soir. Je cherchais une école professionnelle où on pouvait suivre qu'un ou deux cours. Le studio Alain de Bock était et est parfait pour ça. J'étais entourée de gens qui faisaient ça soit pour le loisir, soit dans une dimension professionnelle. J'ai surtout trouvé ce que je voulais : même en cours non intensif, la prof est vraiment là pour nous faire avancer. J'ai déjà suivi des cours où le prof servait juste à faire de la mise en scène pour le spectacle de fin d'année. Là, Katy nous aidait à cerner les points sur lesquels nous devions faire des progrès et nous progressions ! L'année suivante, je me suis inscrite à la formation intensive. Je n'ai aucun regret et conseille cette école à toute personne voulant se lancer professionnellement dans le métier de comédien. J'ai beaucoup appris. J'ai gagné en assurance. J'ai pris beaucoup de plaisir à travailler avec les gens de mon groupe. L'ambiance était vraiment excellente et bienveillante. Que dire de plus ? Allez-y !

Le studio Alain de Bock est le joyau des écoles de théâtre parisiennes. Vous découvrez son existence au hasard d'une navigation sur internet, ou l'on murmure son nom à votre oreille ; intrigué(e), vous prenez rendez-vous avec l'un(e) de ses responsables, Alain et Katherine de Bock, et à l'instant précis où vous les rencontrez, vous pressentez que ce n'est que le commencement d'une longue histoire. Le studio vous propose une formation intensive en journée, une formation non intensive le soir. Les cours sont variés (interprétation, improvisation, jeu face caméra, clown, masque, réalisation, ...). Vous trouverez tous les détails importants sur le site internet. Ce dernier est à l'image de l'école : sa mise en page est sobre, son contenu est riche, édifiant, sans fioriture cherchant à accrocher le chaland. C'est en effet un esprit d'humilité, de convivialité, de partage et d'écoute qui règne dans le studio. Attention, n'en déduisez pas que les enseignants sont complaisants. C'est tout le contraire. Ils ne vont pas chercher à vous flatter, mais à vous faire progresser. Votre travail sera toujours critiqué, non pour vous briser, mais pour vous faire avancer sur cette voie longue, difficile mais ô combien épanouissante que vous aurez choisie. Une chose est sûre néanmoins : égos surdimensionnés, passez votre chemin. Ici, on ne vous promettra pas de faire de vous une star, on vous préparera au métier. Tous les enseignants de l'école sont d'excellents et passionnants pédagogues, et font partie intégrante du milieu artistique, qu'ils jouent, écrivent, réalisent... Autre atout indéniable : les effectifs sont limités à 18 élèves par groupe, ce qui permet de passer quotidiennement sur le plateau.

Élève des cours du soir en formation comédien non intensive, je participe aux cours d'improvisation, d'interprétation et de jeu face caméra. En un mot, je recommande vivement cette formation !! Les professeurs sont impliqués et passionnés. Grâce à leurs conseils avisés on ne reste pas bloqué et on progresse invariablement. Les effectifs réduits permettent un passage régulier sur le plateau et un suivi personnalisé des progrès de chacun. Le cours d'improvisation permet d'intégrer de nombreuses notions sur la situation, les objectifs, le rôle de l'action... Le cours d'interprétation propose un travail en profondeur sur le texte et la recherche du personnage. Le cours de jeu face caméra, organisé avec les élèves du cours de réalisation permet de se familiariser avec les spécificités du jeu caméra, grâce à des exercices de tournage variés. On peut même récupérer les images pour une éventuelle bande-démo. La collaboration avec les élèves en réalisation donne également des opportunités de participer à des tournages de courts-métrages. Enfin, cerise sur le gâteau : l'ambiance au Studio est excellente. Les professeurs nous font avancer avec patience et bienveillance, les élèves sont motivés et prompts à travailler ensemble y compris en dehors du temps de cours... le climat de travail qui en découle est très stimulant ! Merci.

Le Studio Alain de Bock est une formidable école de théâtre et de cinéma.Il gagne à être connu par le plus grand nombre, notamment pour la qualité de sa formation professionnelle, mais aussi pour l'excellente atmosphère qui y règne.L'équipe pédagogique, dirigée par Alain de Bock et Katherine Gabelle, est remarquable.Les enseignants sont passionnés, ils ont le plaisir de transmettre leur art, leur savoir-faire aux étudiants qui en redemandent.Les professeurs sont à l'écoute de chaque étudiant.Etape par étape, l'élève se sent de plus en plus en confiance avec son jeu, grâce à une pédagogie sur mesure, adaptée à son rythme et à sa progression.Le Studio Alain de Bock, une école exigeante dans l'art du spectacle, une école qui dénude, déshabille et qui vous construit peu à peu en libérant votre âme d'artiste.Quand je suis au Studio Alain de Bock, je respire, je me sens bien, je m'exprime, je me sens vivant !Alors si, comme moi, vous voulez devenir comédien, vous faire du bien, venez suivre une des formations du Studio Alain de Bock.Rejoignez l'école, elle vous mènera à l'excellence !J'en suis convaincu !

une fabuleuse école, où nous est transmis l'amour et la passion du théâtre puis du cinéma. le tout autour de méthode adapter à chacun... nappé d'une bien vaillance incroyable. L'ambiance est très bonne, une écoute très attentive de chaque élève et une adaptation à chacun en fonction de son évolution. une grande disponibilité pour conseiller les élèves, sur leurs textes, scènes. les préparer aux auditions! merci pour tout...

Il existe bon nombre d'écoles privés de théâtre à Paris, mais peu dont l'éthique est restée intacte avec le temps. La bonne nouvelle c'est que le Studio Alain de Bock en fait partie! Depuis 20 ans , les directeurs (Alain de Bock et Katherine Gabelle) s'attachent à ce que leur école soit aussi compétente qu'accueillante: les professeurs sont à l'écoute de chaque élève quel qu'il soit, sans la moindre distinction, pour permettre à chacun de progresser et s'épanouir à son rythme. Compétition, favoritisme, hypocrisie sont des mots qui n'existent pas dans cette école, elle nous apprend au contraire le respect et l'écoute de l'autre ainsi que la rigueur personnelle. Bref, si vous êtes un amoureux du théâtre et que vous cherchez une formation sérieuse et enrichissante, vous l'avez trouvé !

Exaltante, Passionnante, Efficace et tout ça pour un prix plus que raisonnable. Le studio propose une formation intensive de qualité et variée qui aborde des points tels que l'improvisation (méthode qui est de plus en plus demandée dans le milieu professionnel) et le travail face caméra. ces matières viennent s'ajouter à l'interprétation et nous offrent un bagage inestimable pour la suite. Les différents professeurs sont en contact permanent les uns avec les autres ce qui permet un suivi personnel de chaque élève (ce qui peut être compliqué dans d'autres écoles où le nombre d'élèves par classe peut atteindre 30 élèves.). Ici le nombre maximum par classe est de 20 élèves ce qui permet de pouvoir travailler presque à chaque cours de la semaine. L'ambiance qui se veut sans compétition et plutôt sur le modèle de l'entraide, permet de s’épanouir dans sa passion et de progresser aussi grâce aux autres. Le tout pour 280 € par mois avec 16h de cours par semaines ce qui est un des prix les plus compétitif de paris je pense. (quand on voit qu'une autre école de renom affiche un tarif de 390 € par mois pour 9 h par semaines.) Bref vous l'aurez compris je recommande cette école à tous les amoureux du théâtre et/ou du cinéma qui veulent grandir et évoluer dans un cadre sérieux et détendu à la fois.

Le Studio est un vrai coup de coeur ! Souhaitant suivre une formation professionnelle, après des recherches j’ai sélectionné trois écoles, fait des auditions dans chacune d’elles et le studio a été une évidence. Je suis ressortie de cette audition enthousiasmée et le lendemain je n’attendais plus que la sonnerie du téléphone. L’esprit est convivial, les prof toujours disponibles, compétents, professionnels, à l’écoute... et la formation est complète : Interprétation de texte, diction,sport, improvisation, masque,clown, jeu face caméra...! Si vous êtes rigoureux, vous avez un esprit jovial, vous êtes passionné par ce métier, n’hésitez pas à passer l’audition d’entrée ! C’est une école à recommander ! Ainsi, si je peux donner un conseil, lors de votre recherche en plus des forums, c'est d'avoir un contact avec le ou les responsables de l'établissement. Vous pourrez vous faire votre premier avis sur l'esprit qui y règne. Une école doit selon moi se choisir en fonction de sa personnalité, de son ressenti, de son attente. Bonne chance! Charline C.

Tout simplement génial!!! La qualité de la formation est incroyable et cela vient non seulement du programme qui est riche, cohérent et intéressant mais aussi et surtout des enseignants qui en plus de vous transmettre des connaissances techniques, vous communiquent leur amour pour ce métier et ainsi nourrissent votre propre passion tout en vous informant des réalités de ce milieu. Juste merci et bravo.

Dans un espace qui paye pas de mine, cache un trésor! Au bout de 4 mois je pris déjà connaissance des bases techniques : focales, raccords, échelles de plan ects... En plus du côté technique, j'ai appris chaque poste technique sur un plateau de tournage. J'ai enrichie ma culture cinématographique et mon sens de l'analyse. Alain avec ses 20 années dans le métier est une véritable encyclopédie humaine je ne me lasse jamais d'écouter ses conseilles tirés de son expérience. En 9 mois de formation me voilà avec un court métrage en poche . Tous les professeurs nous ont suivi dans l'écriture, l'organisation , la réalisation et le montage de celui-ci . Résultat! Pour apprendre rien de mieux que l'Action ! Me voilà riche de savoir et prête à me lancer dans la réalisation de futur court métrage et je ne doute pas que si j'ai un quelconque problème, Alain, Faustine et Simon seront toujours là pour m'aider!

Je suis en 2ème année de formation intensive et j'en suis ravie. Les critères qui avaient orienté mon choix et qui ne m'ont pas déçue sont : - une dizaine de comédiens par groupe max : chacun passe sur le plateau tous les jours (rare pour une école de théâtre) - une pédagogie axée sur le travail de l'improvisation pour construire un personnage - les bases de l'art dramatique sont abordées : tragédie, comédie, drame - 2 professeurs (Alain de Bock et Catherine Gabelle) passionnés de théâtre et de cinéma et qui ont une riche expérience dans le métier. Ils adorent enseigner, transmettre leur savoir. Ils continuent de jouer et ne sont donc pas hors-circuit du monde professionnel. - une écoute très attentive de chaque élève et une adaptation à chacun en fonction de son évolution - une grande disponibilité pour conseiller les élèves, les préparer aux auditions, les rassurer sur leurs doutes, mais également une franche objectivité toujours donnée avec beaucoup de tact - une ambiance très très agréable, un cadre de confiance qui permet à chacun de se sentir à l'aise pour livrer ses émotions dans le jeu - un prix très attractif (le moins cher de Paris) et un paiement mensuel. La devise est de ne pas retenir un élève qui ne souhaite pas continuer par le chantage financier - une préparation certaine au milieu professionnel : casting, audition, book photos, bande démo..

Une véritable découverte ! Voilà un lieu comme on en trouve peu, à mon avis. Ici, la formation est très variée, rien qu'au premier trimestre de la formation intensive, on aborde la tragédie de Racine et tout le travail préparatoire qu'elle requiert, les fables, l'improvisation sous plusieurs formes, on apprend la respiration, la diction.. On fait même un training physique ! Les professeurs sont très intéressants, ils ont du métier et jouent eux-mêmes en dehors du cours. L'ambiance est très bonne, on se sent entouré et guidé. En bref, c'est agréable de se lever tous les matins pour aller suivre des cours là-bas. Si vous cherchez une formation théâtrale de qualité - qu'elle soit intensive ou non - allez au studio Alain de Bock ! Parole d'élève !

Une exellente école, ou l'amour du théâtre et du cinénma nous sont transmis chaleureusement par Kathy et Alain. L'apprentissage y est riche, la pédagogie qui y est enseignée fait travailler le comédien à son rythme et de maniére trés efficace !!!! Sans oublié les cours de Clowns avec Maud, un réel petit plus pour le jeu du comédien !!!